休眠預金活用事業
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沖縄県を拠点にクラシック音楽に携わる実演家、教師、研究者等のネットワーク形成並びに県内におけるクラシック音楽の普及をめざし、これらの活動を通して音楽に関わる人材が活動できうる社会的土壌の醸成を目的とする。またクラシック音楽家自身が自らの資質を活かし、社会との多様な関わりを模索し、社会課題解決に音楽を通して貢献することに寄与する。

メンバーはクラシック音楽の演奏家、研究者で構成。クラシック音楽の普及を目指し、毎回テーマを設けた「てんぶすクラシック」を那覇市ぶんかテンブス館と共催で開催。また2018年より文化庁の委託を受け、不登校児童や子育て支援、若者の就労支援などに取り組むNPO法人ちゅらゆいを事業パートナーとし各居場所で音楽ワークショップを開催、毎年2月に発表会を行っている。他にもアウトリーチ事業の制作なども手がける。

2020年春から約3年間に渡ったコロナ禍で、パフォーミングアーツは表現する場と機会を失ってきた。SNSにおける表現の試行錯誤、無観客での配信コンサートなどを重ね、何とか表現手段を確保してきた期間であった。その経験を活かし、配信での音楽出前授業とコンサートを行う。また、島嶼県である沖縄では、本島と比べて離島では芸術文化の体験機会の格差が課題としてコロナ禍以前より認識されて久しい。配信という技術を用いることで、体験格差の解消の一助としたい。学校別に２コマの配信音楽出前授業（ワークショップ）を行い、最後はホールから同時中継でそれぞれの地域の公民館等から、子ども達・地域住民と交流する②の事業を行う（５拠点）。事業①音楽出前授業「音楽と映像でめぐる世界の旅」：事前に色々な国の作曲家の曲をプログラムし、子どもたちのリクエストを募り演奏する。背景にはグリーンバックでその国の様子が分かる映像やオペラの舞台セットなどを映し、実際にその曲が生まれた場所の雰囲気を感じてもらう。また、作曲家の面白いエピソードを交えたクイズなども行い、双方向での交流を目指す。声楽家2名とピアノの3名編成と、弦楽四重奏でのプログラムを行う。事業②おでかけクラシック：コンサートホールへ出かけて音楽を聴く一連の流れをガイド役（役者）の目線で体験する。ホールに入るところから、受付を通り席に着き鑑賞する。ZOOMのブレイクアウトルームの機能を使い、事業対象者はグループ（地域別）に分かれてガイド役と会話しながら席を選んだりする。また、ハープやコントラバスなど珍しい楽器は、楽器の内部やハープの足下を拡大して見せるなど配信ならではの特色を活かす。他にもガイド役がステージ裏や音響室なども案内し、バックステージツアーも行う。演奏者には、国内外で活躍する演奏家も招き、沖縄で活動する演奏家が一流の演奏家とともに演奏する機会を提供する。

①配信出前授業
直接対象者：小学生～中学生、教員
最終受益者：保護者　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
②配信コンサート
直接対象者：出前授業を体験した生徒、およびその保護者、教員、地域住民　　　
最終受益者：音楽家

小学生～中学生　３２０名
保護者・地域住民１００名　　

感染症対策としてのマスク着用が教育現場ではこの3年間、実質の義務化が行われてきた。その為、教員が体育の授業や屋外では外すように声かけしても外せない児童が多いという。理由は「顔をみられるのが恥ずかしいから」。そのような学校生活ではマスクで顔が分からないため、2学期が終わる頃にもお互いの顔と名前が一致せず、ある教員によれば10年以上の教員生活で初めてのことだという。給食の時間には、顔を見られないように一人だけ壁に向かうように机を移動して食べる児童も現れた（2023年1月24日沖縄タイムスの取材より）。私たち人間は、言葉だけではなく、表情でも感情を表わし、言葉だけでは伝わらない気持ちを相手に伝えている。重要な発達期における3年間のマスク生活では大人のそれとは違い、表情から気持ちを読み取る力など、コロナ前には自然に培っていたコミュニケーション能力や感受性を育む時間が奪われたように感じてならない。演奏家は他者と一緒に演奏する際に、相手の呼吸や音楽を感じ取って一緒に音楽を創造する。「感じる力」が「創造する力」と深く結びついているのである。音楽家など表現する者にとっては「表情」も、表現するのに欠かせないツールである。演奏家が全身を使って表現する姿を見てもらい、コロナ以前の感覚を呼び起こし、子どもたちの感受性を育む一助としたい。また沖縄は離島が多い島嶼県のため、離島では本島都市部と比べコロナ禍以前より芸術文化体験の機会が少なかったが、コロナ禍においては外部からの人の往来が難しかったため、そのような体験格差がさらに拡がった。アクセシビリティの不便さを抱える離島では、配信という技術を用い活用することで、芸術体験機会の格差を解消する一助となることが期待される。配信での体験提供のプログラムが確立されれば、予算面から芸術鑑賞を諦めること無く、取り組める可能性も広がることが同じく期待される。

2018年よりNPO法人青少年自立援助センターちゅらゆいを事業パートナーとして開催している音楽ワークショップでは、コロナ禍において対面での音楽ワークショップが困難になった際、ZOOMやメタバースを用いてのワークショップを度々開催した。何度か回数を重ねる上で、配信における注意点なども見え、現在ではそれに留意しつつ、対面での参加講師とZOOMを繋いでの参加講師、オンライン・オフラインを交えた手法で行っている。この5年間に行った音楽ワークショップは140余りにものぼる。ワークショップの講師には沖縄県立芸術大学の准教授で打楽器奏者の屋比久理夏氏や、劇団TSJの役者、末吉功治氏にも協力を仰いだ。また、当法人の副代表理事を務める喜納響氏はテノール歌手として、主宰する「喜納兄弟」で配信でのオペラコンサートを行い、配信に特化したコンサートの在り方などを研究している。協会立ち上げから現在までに36回のコンサートを企画・運営しており、参加したアーティストの人数は延べ200名に及び、演奏家、役者、バレエダンサー、琉球芸能実演家、作曲家など多岐に渡っている。理事の大城（根間）安代は琉球交響楽団在籍中は制作にも携わり、沖縄版「桃太郎」（音楽と絵とうちなー口の語りによる作品）のコンテンツ作りなど、多数のプロジェクトを事業責任者として行っており、国頭村教育委員会や宮古島の吹奏楽連盟などと連携し、僻地や離島でのワークショップや公演を行った。沖縄県芸術祭や、（一財）地域創造のコーディネーターとして離島・僻地でのアウトリーチ活動の実績も持っている。